Artes creativas: Un camino hacia la inclusión

Blog invitado de Rob Levit, Consultor autorizado, Standards for Excellence® Institute, www.creativityexpert.com

Art,

música,
y la escritura creativa se pasan por alto con demasiada frecuencia como vehículos para aumentar el alcance de la comunidad, la participación de las partes interesadas y las nuevas vías de comunicación en toda la empresa sin ánimo de lucro. Es una lástima, porque las personas y las culturas dejan su huella en el mundo a través de la creatividad, lo que hace que aprovecharla no sólo sea poderoso, sino relativamente fácil. 

Un ejemplo: en 2007 tuve la oportunidad de trabajar con Arundel Lodge, una organización sin ánimo de lucro dedicada a proporcionar asistencia sanitaria, vivienda, empleo y actividades de preparación para la vida activa a adultos con enfermedades mentales. Cuando visité por primera vez el programa de día, me di cuenta de que los adultos utilizaban libros para colorear y hacían abalorios, pero no participaban en muchas actividades que aprovecharan su creatividad innata. Cuando trabajé con el personal y los adultos, introdujimos la música y la escritura creativa, un proyecto que culminó en un libro y un CD musical titulado Success Stories (Historias de éxito). Las conmovedoras y convincentes obras de arte, la escritura creativa y las selecciones musicales revelaron a los participantes, al personal, a los familiares y a mí misma que, si se les da la oportunidad, los seres humanos son capaces de hacer más trabajo creativo, reflexionar y crecer de lo que les reconocemos. Los participantes compusieron una canción titulada "Monday Morning Blues" que compartía su preocupación y malestar por la cantidad de medicación que tenían que tomar. Es fundamental que los clientes lo compartan y es importante que el personal y los familiares lo sepan. Podemos aprender cosas que no sabíamos a través de la expresión creativa. Como educadora y artista creativa, mi trabajo con Arundel Lodge fue una experiencia decisiva para mí. Me di cuenta de que con un pequeño cambio en el enfoque y las actividades, la gente puede salir de su caparazón, probar cosas nuevas y enseñar a los demás. Fueron el arte, la música y la escritura creativa los que sirvieron para crear una comunidad integradora.

He aquí otro ejemplo. Tras el devastador tsunami del Océano Índico, el Equipo de Respuesta al Tsunami de Sri Lanka de World Vision, en lugar de intervenir y decirle a la población cómo reconstruir su comunidad, se involucró en un proceso creativo de retroalimentación comunitaria mediante la creación de tarjetas artísticas pictóricas. Parece tan obvio, pero ¿cuántas veces imponemos programas a poblaciones vulnerables -niños y adultos- sin preguntarles: "¿Qué necesitáis? ¿Cuáles son tus esperanzas y aspiraciones?". Para algunos estas preguntas pueden ser demasiado directas, por lo que es fundamental permitir que la gente se exprese de una forma diferente y segura. En eso consiste la inclusión: en suspender tu agenda y dar pie a que los demás se hagan oír con sus propias voces.

Hace poco, trabajé con un grupo de jóvenes productivos, con objetivos claros y bajos ingresos, en un programa de empleos de verano. Al final del día, formamos un círculo y cada estudiante tuvo la oportunidad de hablar de sus sentimientos -no de sus opiniones- sobre los recientes conflictos violentos en los que estaba implicada la policía. Al crear una atmósfera segura en la que todos los sentimientos eran válidos y no se discutían opiniones, una sensación de curación invadió la sala. Con palabras sencillas, todos fueron incluidos, todos fueron escuchados.

La modalidad apenas importa. Cuando permitimos que los demás se expresen, como individuos y como grupo, les damos poder. Es una celebración en la que ya no dirigimos a la gente, sino que nos dirigimos -y aprendemos- unos de otros.